Jak pies z kotem i Bożena Stachura w Kinie Nokowym

„Dawno nie było polskiego filmu, który tak mocno "trafia" w głowę i w serce! Przepiękne kino, pełne wzruszeń, śmiechu i łez.” - można przeczytać w jednym z komentarzy¹ na portalu filmweb.pl W styczniu pokażemy w Kinie Nokowym ostatni film Janusza Kondratiuka, w którym reżyser przedstawia historię odchodzenia swojego brata (również reżysera) Andrzeja Kondratiuka. Jest to intymny zapis ich ostatniego wspólnie spędzonego roku, kiedy to Janusz Kondratiuk wraz z żoną opiekował się bratem po udarze. „Doświadczenie Kondratiuków jest doświadczeniem obecnym lub przyszłym wszystkich widzów. „ - podkreśla Urszula Schwarzenberg-Czerny na portalu „Polityka”.

Po projekcji zapraszamy na spotkanie ze znakomitą aktorka teatralną, filmową i telewizyjną – Bożeną Stachurą, która w „Jak pies z kotem” wcieliła się w rolę Beaty, żony Janusza.
17 stycznia (piątek), godzina 19:00, w siedzibie NOK. WSTĘP WOLNY!


 JAK PIES Z KOTEM

źródło: https://www.ebilet.pl/kino/dramat/jak-pies-z-kotem/

Film fabularny
Rok produkcji: 2018
Barwny, 100 minut

Reżyseria: Janusz Kondratiuk
Scenariusz: Janusz Kondratiuk, Dominik W. Rettinger
Zdjęcia: Witold Płóciennik
Scenografia: Marek Zawierucha
Muzyka: Bartłomiej Gliniak
Montaż: Marcin Kot Bastkowski
Produkcja: Akson Studio
Obsada aktorska: Robert Więckiewicz, Olgierd Łukaszewicz, Bożena Stachura, Aleksandra Konieczna i inni

Autobiograficzna, pełna ironicznego humoru wizja nieszablonowej rodziny, z jej konfliktami i rywalizacją, niepozbawiona momentów wzruszenia i autentycznej bliskości.
( http://www.filmpolski.pl/fp/index.php?film=1244579 )


BOŻENA STACHURA

źródło: https://www.facebook.com/bozenastachurafanpage/photos/a.174547512563917/2600810066604304/?type=1&theater

W 1999 roku PWST w Krakowie. W tym samym roku dołączyła do zespołu warszawskiego Teatru Narodowego, w którym gra do dziś.

W 2010 roku rozpoczęła gościnną współpracę z innymi teatrami, m.in. z Teatrem Kamienica i Och-Teatrem, gdzie wystąpiła m.in. u boku Krystyny Jandy w spektaklu "Wassa Żeleznowa" w reżyserii Waldemara Raźniaka.

Na ekranie zadebiutowała w jednym z odcinków sitcomu "Miodowe lata". Jej kolejna rola to Solange w "Pragnieniu miłości" (2002) Jerzego Antczaka. W 2007 roku wcieliła się w postać sędzi Bożeny, kochanki głównego bohatera (Jan Frycz) w "Bezmiarze sprawiedliwości" Wiesława Saniewskiego. Od tego roku regularnie pojawiała się w serialu "M jak miłość" a także wielu innych serialach.
Zagrała również w filmach: "Lawstorant" (reż. Mikołaj Hamerski, 2005); "Obywatel" (reż. Jerzy Stuhr, 2014), "Jak pies z kotem" (reż. Janusz Kondratiuk, 2018). Za kreację w tym ostatnim otrzymała: Orła (Polska Nagroda Filmowa) w kategorii: Najlepsza drugoplanowa rola kobieca; Nagroda za drugoplanową rolę kobiecą na festiwalu w Gdyni (Festiwal Polskich Filmów Fabularnych)  oraz Nagrodę za najlepszą drugoplanową kreację aktorską Zielona Góra (Zielonogórski Festiwal Filmu i Teatru).

W Teatrze Telewizji zagrała m.in. Gemmę w spektaklu Laco Adamika "Lord Jim" (2002) na podstawie prozy Josepha Conrada. W roku 2009 swoją premierę miały dwa inne spektakle Teatru Telewizji z jej udziałem – "Teorban" Christiana Simeona w reżyserii Marii Zmarz-Koczanowicz oraz "O prawo głosu" Janusza Petelskiego.

------------------------------------------------------------------------------------------

1) https://www.filmweb.pl/film/Jak+pies+z+kotem-2018-801951/discussion/Jeden+z+najlepszych+film%C3%B3w+w+polskiej+kinematografii,3097047

Spotkanie z Dariuszem Gzyrą po projekcji filmu Zjadanie zwierząt - fotorelacja

29 listopada 2019 r. Projekcja filmu "Zjadanie zwierząt" na podstawie książki Jonathana Safrana Foera i spotkanie z Dariuszem Gzyrą - autorem książki "Dziękuję za świńskie oczy, jak krzywdzimy zwierzęta", działaczem społecznym, publicystą, weganinem. Zdjęcia Maria Kołecka

„Zjadanie zwierząt” i Dariusz Gzyra w Kinie Nokowym

Kiedy pisarzowi Jonathanowi Safranowi Foerowi (autorowi zekranizowanych bestselerów „Wszystko jest iluminacją” i „Strasznie głośno, niesamowicie blisko”) „urodził się syn, chciał się dowiedzieć, jak powinien go karmić i czym naprawdę jest mięso. (...) Wyniki tego śledztwa sprawiły, że stanął twarzą w twarz z rzeczywistością, której jako obywatel nie mógł zignorować, a jako pisarz nie mógł przemilczeć.”* Powstała książka, a potem film, wyprodukowany z udziałem Natalie Portman i samego pisarza. Zapraszamy 29 listopada (piątek) na godzinę 19:00. Naszym gościem będzie Dariusz Gzyra: działacz społeczny, publicysta, doktorant w Instytucie Filozofii i Socjologii UP im. KEN w Krakowie, weganin. Autor m.in. książki pt. „Dziękuję za świńskie oczy. Jak krzywdzimy zwierzęta”.
WSTĘP WOLNY! 

Zjadanie zwierząt

źródło: https://warsawnow.pl/pokaz-filmu-zjadanie-zwierzat-rez-christopher-quinn/

Eating Animals

scenariusz i reżyseria: Christopher Dillon Quinn

obsada: Natalie Portman

Producenci: Natalie Portman, Christopher Dillon Quinn, Jonathan Safran Foer

USA, 2017, 94 min., dokumentalny

Skąd tak naprawdę pochodzą kupowane przez nas jaja, nabiał i mięso? Film opowiada o początkach końca hodowli przemysłowej. Wyprodukowany z udziałem Natalie Portman i pisarza Jonathana Safrana Foera jest adaptacją jego słynnej książki pod tym samym tytułem, która stara się znaleźć odpowiedź na to istotne pytanie, ukazując, że hodowla przemysłowa to najgorsza rzecz, jaką ludzie kiedykolwiek zrobili zwierzętom.

Reżyserowi udało się dostać z ukrytą kamerą do ściśle chronionych zakładów przetwórstwa żywności i ukazać, co dzieje się za ich zamkniętymi drzwiami. Oglądamy przerażające warunki, w jakich żyją zwierzęta i atmosferę, jaka towarzyszy ich zabijaniu. Poznajemy również historię kilku rolników, którzy świadomie zdecydowali się odrzucić koncepcję hodowli przemysłowej i tym samym wytworzonych w ten sposób towarów na rzecz powrotu do korzeni.

Film przedstawia znaną nam wszystkim alternatywę, czyli tradycyjny sposób hodowli zwierząt, negując tym samym stosowane przez ostatnie dekady praktyki w tym zakresie. Doprowadziły one do zanieczyszczenia środowiska i negatywnego wpływu na nasze zdrowie i spowodowały, że tak naprawdę wszyscy jesteśmy dziś współwinni nieludzkiego traktowania zwierząt. Patrząc na koszty, jakie ponieśliśmy przez zdominowanie rynku spożywczego przez koncerny przemysłowe zaprogramowane na tanie karmienie mas, film pokazuje przyszłość, w której tradycyjne rolnictwo nie jest już wcale odległym wspomnieniem, ale jedyną możliwą drogą rozwoju dla ludzkości.

( https://www.againstgravity.pl/films/zjadanie-zwierzat )

Dariusz Gzyra

źródło: http://gzyra.net/omnie/

Autor książki "Dziękuję za świńskie oczy. Jak krzywdzimy zwierzęta" (Wydawnictwo Krytyki Politycznej 2018). Działacz społeczny, publicysta, doktorant w Instytucie Filozofii i Socjologii UP im. KEN w Krakowie, absolwent warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 1999 roku weganin.

Członek Polskiego Towarzystwa Etycznego oraz Laboratorium Animal Studies – Trzecia Kultura, jeden z redaktorów czasopisma „Zoophilologica. Polish Journal of Animal Studies”. Współzałożyciel Stowarzyszenia Empatia.

Autor licznych artykułów poświęconych etyce relacji człowieka ze zwierzętami, publikowanych w monografiach oraz czasopismach, takich jak: "Przegląd Filozoficzny", "Kultura Popularna", "Wschodni Rocznik Humanistyczny", "Magazyn Sztuki" i "Artmix", „Bez Dogmatu”, „Magazyn Sztuki”, „Gazeta Wyborcza”, „Polityka”, „Dwutygodnik”, „Amor Fati”, „Jednak Książki”, „Bliz”, „Wakat”, „Dziennik Opinii”, „Wschodni Rocznik Humanistyczny”, „Fabularia”, „Er(r)go”, „Edukacja Etyczna”, „Kropla”, „Vege”, „Mentor”, „Organic”, „Eko i My”, „Neurokultura” i „Zielone Brygady”.

Wygłosił kilkanaście referatów na konferencjach krajowych i międzynarodowych. Prowadził wykłady kilkunastu miastach Polski.

W roku 2005 r. nominowany do nagrody „Serce dla zwierząt”.

* https://wydawnictwo.krytykapolityczna.pl/zjadanie-zwierzat-2-jonathan-foer-75

Goście Kina Nokowego z szansą na Oscara

Aż dwóch gości Kina Nokowego z szansą na Oskara za rok 2019.

 "Boże ciało" - film Jana Komasy, który odwiedził nas w 2016 r. jest polskim kandydatem do Oskara.

  A najnowsza produkcja reżysera filmów animowanych Tomasza Popakula, który gościł w Kinie Nokowym w roku 2015 - "Acid Rain" -  znalazła się na długiej liście do Oskara. Jak można przeczytać na stronie Stowarzyszenia Filmowców Polskich: "Portal The Awards Circuit, który przewiduje nagrody oscarowe już od ponad 10 lat, umieścił film Popakula jako najbardziej prawdopodobnego zdobywcę Oscara® w kategorii Najlepszy Animowany Film Krótkometrażowy.

"Users" w Kinie Nokowym - fotorelacja

25.10.2019 - projekcja filmu "Users" i spotkanie z jego twórcami - Jakubem Piątkiem (scenarzystą i reżyserem) oraz Dobromirem Dymeckim (scenarzystą i odtwórcą jednej z głównych ról). 

fot. Maria Kołecka

fot. Maria Kołecka

Users w Kinie Nokowym

źródło: http://blizejekranu.pl/krakowski-festiwal-filmowy-users-rez-jakub-piatek/

Doceniony na wielu ważnych festiwalach „Users” to przejmujący film o relacjach w świecie internetu. Relacjach? Czy raczej samotności, której nie sposób przełamać, mimo przekraczania kolejnych granic intymności? Intymności? A może chodzi raczej o coraz to nowe akty rozpaczliwej autokreacji?

Jury Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, na którym film otrzymał Nagrodę Specjalną Jury w Konkursie Filmów Krótkometrażowych napisało w uzasadnieniu, że jest to „trafna i bolesna diagnoza współczesnych relacji międzyludzkich”. Po projekcji będą mogli Państwo porozmawiać z twórcami filmu: reżyserem i współscenarzystą Jakubem Piątkiem oraz odtwórcą jednej z głównych ról oraz współtwórcą scenariusza Dobromirem Dymeckim. Zapraszamy 25.10.2019 r na godzinę 19 (piątek) do siedziby NOK.

Wstęp wolny!

Film przeznaczony jest dla dorosłego odbiorcy.

USERS

Film fabularny - krótkometrażowy

Produkcja: Polska

Rok produkcji: 2018

Barwny, 29 min

Film powstał w ramach programu Studia Munka "30 Minut".

Reżyseria: Jakub Piątek

Scenariusz: Łukasz Czapski, Dobromir Dymecki, Jakub Piątek

Zdjęcia: Kate McCullough

Scenografia: Aleksandra Klemens

Montaż: Urszula Klimek-Piątek

Obsada aktorska: Maja Pankiewicz, Dobromir Dymecki

Kobieta i mężczyzna. Przypadkowe spotkanie w Internecie. Algorytm łączy ich w parę. Szansa jak 1 do kilkudziesięciu tysięcy. Podobno sieć to ostatnia strefa wolności. Skoro wszystko wolno, to od czego zaczniemy? Ile można przeżyć w jedną noc? Może całe życie? Jest jedna zasada: coś mi się nie spodoba, znudzisz mnie, zawiedziesz - przełączam cię. Chcę coś poczuć. Można tu coś poczuć?

(http://www.filmpolski.pl/fp/index.php?film=1245618)

JAKUB PIĄTEK

źródło: https://wff.pl/pl/film/users-34

Urodzony w 1985 roku. Studiował reżyserię filmową w Łódzkiej Szkole Filmowej oraz kulturoznawstwo. Pracował jako reporter i animator kultury. Jego dokumentalny debiut „Matka” był pokazywany na ponad 50 międzynarodowych festiwalach, zdobył kilkanaście nagród. W 2014 roku miał premierę średniometrażowy dokument kreacyjny “One Man Show”. Obecnie rozwija pełnometrażowy film hybrydowy “Film dla mojej mamy”.

(http://www.polishdocs.pl/pl/rezyser/192)

DOBROMIR DYMECKI

źródło: http://www.kinozorza.pl/?strona=aktualnosci&id=2561

Urodzony w 1985 roku aktor telewizyjny i teatralny. Scenarzysta. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. L. Schillera w Łodzi (2009). Występował w teatrach łódzkich: im. Stefana Jaracza (2007 - 2009), Nowego (2009) oraz w Teatrze Dramatycznym w Warszawie (2010 - 2012). Jest laureatem II nagrody Festiwalu Szkół Teatralnych za rolę Michała Płatonowa w przedstawieniu dyplomowym PWSFTviT „Letnisko. Improwizacja”. Za rolę w tej sztuce otrzymał również nagrodę nagrodę publiczności dla najbardziej "elektryzującego" aktora.

(na podstawie: http://teatr-imka.pl/aktor,dobromir__dymecki,984985.html)

Fotorelacja z Akcji Żonkile w Kinie Nokowym

fot.Maria Kołecka

5 kwietnia - Akcja Żonkile w Kinie Nokowym - spotkanie z Krzysztofem Niwińskim. 

fot.Maria Kołecka

fot. Maria Kołecka

Akcja Żonkile w Kinie Nokowym

W tym roku Nadarzyński Ośrodek Kultury a wraz z nim Kino Nokowe włącza się w organizowaną przez Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN akcję społeczno-edukacyjną Żonkile. „19 kwietnia przypada rocznica wybuchu powstania w getcie warszawskim - największego zbrojnego zrywu Żydów podczas II wojny światowej, a zarazem pierwszego powstania miejskiego w okupowanej Europie. Tego dnia Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN organizuje corocznie akcję społeczno-edukacyjną Żonkile - można przeczytać na stronie muzeum. - Jednym z ocalałych z getta był Marek Edelman, ostatni dowódca ŻOB. 19 kwietnia, w rocznicę powstania, składał bukiet żółtych kwiatów pod Pomnikiem Bohaterów Getta na Muranowie. Żonkil stał się symbolem szacunku i pamięci o powstaniu. Organizowana od 2013 roku przez Muzeum POLIN akcja ma na celu rozpowszechnianie tego symbolu oraz szerzenie wiedzy na temat samego powstania.”
Kino Nokowe włączy się w obchody uczczenia rocznicy nieco wcześniej. Już 5 kwietnia o godzinie 19:00 zapraszamy do siedziby NOK na pokaz filmu dokumentalnego „Nie było żadnej nadziei. Powstanie w getcie warszawskim 1943”. Po projekcji z nokową publicznością spotka się pan Krzysztof Niwiński – historyk i nauczyciel współpracujący z Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN. WSTĘP WOLNY!

NIE BYŁO ŻADNEJ NADZIEI. POWSTANIE W GETCIE WARSZAWSKIM 1943
Film dokumentalny
Produkcja: Polska
Rok produkcji: 2016
Barwny + czarno-biały, 30 min
Scenariusz i reżyseria: Kama Veymont
Zdjęcia: Mateusz Gala, Kama Veymont
Animacja: Łukasz Rusinek
Montaż: Paweł Deliś
Konsultacja historyczna: Agnieszka Haska, Robert Szuchta
Nadzór merytoryczny: Łucja Koch
Produkcja: Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN

Film o powstaniu w getcie warszawskim składa się z trzech spójnych części. Pierwsza – przedstawia sytuację Żydów w przedwojennej stolicy oraz historię getta warszawskiego do momentu wybuchu powstania przy użyciu niepublikowanych wcześniej archiwalnych zdjęć i filmów z Muzeum Holokaustu w Waszyngtonie, Shoah Foundation i Filmoteki Narodowej.
Sercem filmu jest pokazanie przebiegu powstania w getcie warszawskim, z uwzględnieniem motywów i racji postępowania poszczególnych bohaterów, metodą animacji. Dzięki niej, będziemy mogli pokazać powstanie z całym ładunkiem emocjonalnym i potencjałem dramatycznym. Projektujący animację Łukasz Rusinek poszedł tropem zaproponowanym w słynnych produkcjach: „Walcu z Baszirem” i „Persepolis”. Ostatnia część to materiał pokazujący upamiętnienie polskich Żydów w przestrzeni współczesnego miasta, na wystawie w Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN oraz obecny wygląd miejsc związanych z gettem warszawskim.
Film został zrealizowany w ramach programu "Żydowskie Dziedzictwo Kulturowe" dzięki wsparciu udzielonemu z funduszy norweskich i EOG przez Islandię, Liechtenstein i Norwegię.

( Produkcja: Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN )

Spotkanie z Dominiką Gnatek - fotoleracja

15 marca - pokaz filmów Dominiki Gnatek i spotkanie z reżyserką. Fot. Maria Kołecka.

Niezwykły, zwykły film Dominiki Gnatek

Czy zwykłe życie to dobry temat wygraną festiwalu w Gdyni? Okazuje się, że tak. W marcu widzowie kina Nokowego będą mieli okazję zobaczyć „Zwykłe losy Zofii” w reżyserii Dominiki Gnatek - film który zwyciężył w Konkursie Filmów Krótkometrażowych Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Nagrodę przyznano za: "temat, doskonałą grę aktorską i warsztat oraz za poruszanie trudnych spraw w ciepły i bezpretensjonalny sposób". Pokażemy również wcześniejszą etiudę fabularną reżyserki - „Otwórz mi”. Po projekcji tradycyjnie zapraszamy na spotkanie z autorką. Przyjdźcie 15 marca (piątek) do siedziby NOK o godzinie 19:00. WSTĘP WOLNY!

ZWYKŁE LOSY ZOFII

https://www.facebook.com/pages/category/Movie/Zwykłe-Losy-Zofii-1240875602603486/

Film fabularny, krótkometrażowy

Produkcja: Polska

Rok produkcji: 2018

Barwny, 19 min

Scenariusz i reżyseria: Dominika Gnatek

Zdjęcia: Mariusz Rychłowski

Scenografia: Anna Żak

Montaż: Nikodem Chabior

Opieka artystyczna: Maciej Pieprzyca

Kierownictwo produkcji: Anna Oryl

Produkcja: Uniwersytet Śląski (Katowice) - Wydział Radia i Telewizji

Obsada aktorska: Karolina Czarnecka, Julian Świeżewski, Gosia Moskalewicz, Andrzej Konopka i inni.

Zofia ma w życiu pecha. Jest niepoprawną romantyczką, nie lubi swojej pracy i codziennie spotykają ją drobne przykrości. Prawdziwe kłopoty zaczynają się, gdy spotyka swojego dawnego partnera, od którego kiedyś uciekła do innego miasta. Dziewczyna na początku wierzy w jego przemianę, jednak ich relacja na nowo zmienia się w pasmo kłótni i słownej przemocy. Zofia postanawia posunąć się do ostatecznego rozwiązania – wzywa na pomoc ojca.

Źródło informacji:http://www.filmpolski.pl/fp/index.php?film=1244458

DOMINIKA GNATEK

http://polishshorts.pl/pl/rezyser/3711/dominika_gnatek

Ukończyła historię sztuki na UW we Wrocławiu i reżyserię na WRiTV w Katowicach. Realizowała

krótkie metraże pod okiem wykładowców takich jak Maciej Pieprzyca czy Marcin Wrona. Jej etiuda „Otwórz mi” znalazła się pod opieką Krakowskiej Fundacji Filmowej i znalazła się w programie festiwalu Febiofest w Bratysławie. Laureatka nagrody im. Lucjana Bokińca za najlepszy film krótkometrażowy na Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni („Zwykłe losy Zofii”). Gazeta

Wyborcza nominowała ją do tegorocznej nagrody WARTO. Jest autorką licznych scenariuszy i

nagradzanych opowiadań.

Źródło informacji: http://spektrumfestiwal.pl/dominika-gnatek/

Spotkanie z Marcinem Sauterem - fotorelacja

15 lutego - pokaz filmu "Żalanasz" i spotkanie z reżyserem Marcinem Sauterem.

fot. Maria Kołecka

fot. fot. Maria Kołecka

Spotkanie z Tomaszem Duckim - fotorelacja

 18 stycznia - pokaz animacji Tomasza Duckiego i spotkanie z reżyserem.

„Żalanasz” i Marcin Sauter w Kinie Nokowym

źródło: http://www.polishdocs.pl/pl/filmy/1799/

„Żalanasz – pusty brzeg” - film o morzu, które zniknęło - zdobył już wiele nagród na festiwalach w kraju i zagranicą. W lutym będą mieli Państwo okazję zobaczyć ten przejmujący dokument w Kinie Nokowym.  Po projekcji zapraszamy na spotkanie z Marcinem Sauterem – reżyserem filmów dokumentalnych, operatorem, fotografem, który wyreżyserował, napisał scenariusz i stworzył zdjęcia do tego dokumentu. Zapraszamy 15 lutego (piątek) o godzinie 19:00 do siedziby NOK. WSTĘP WOLNY!

ŻALANASZ
Film dokumentalny
Produkcja: Polska
Rok produkcji: 2017
Barwny, 42 minuty
Reżyseria, scenariusz, zdjęcia: Marcin Sauter
Muzyka: Jerzy Rogiewicz
Dźwięk: Marcin Lenarczyk
Montaż: Ziemowit Jaworski, Michał Marczak, Katarzyna Orzechowska
Producent: Barbara Ławska
Produkcja: Studio Filmowe Kronika

Tytułowy Żalanasz to miasto portowe nad częściowo wyschniętym jeziorem Aralskim. Miejsce pomiędzy wielką wodą i rozległą pustynią, niegdyś dobrze prosperujące ogniwo gospodarki sowieckiej, dzisiaj zaledwie cień dawnej świetności. W obiektywie Marcina Sautera Żalanasz to jednak nie tylko sugestywne krajobrazy, lecz przede wszystkim losy ludzi, którzy zainwestowali tutaj swoje życiowe nadzieje i oczekiwania, a teraz pozostało im trawić swoją samotność pośród ruin statków oraz portowych żurawi.    
( http://www.filmpolski.pl/fp/index.php?film=1243588 )

MARCIN SAUTER

źródlo: https://www.tofifest.pl/pl/program-2018/f/177

Fotografik, operator i reżyser filmów dokumentalnych. Autor teledysków i ponad dwudziestu wystaw fotograficznych. Studiował Fotografię w PWSFTViT, ukończył kurs dokumentalny MSRF Andrzeja Wajdy. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Prowadzi w Bydgoszczy wraz z Maciejem Cuske Bydgoską Kronikę Filmową. Jego debiut „Za płotem” został wyróżniony na Krakowskim Festiwalu Filmowym w 2005 roku. Z kolei dwudziestominutowy „Pierwszy dzień” zdobył główne nagrody między innymi na takich festiwalach jak: Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych DocLisboa, Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych w Mexico City czy Festiwal Filmowy w Belfaście. Razem z grupą Paladino zrealizował dokument „Andrzej Wajda: Róbmy zdjęcie!” (2008). Dwa lata wcześniej Paladino, w skład którego oprócz Sautera wchodzą także: Thierry Paladino, Maciej Cuske i Piotr Stasik, otrzymała Nagrodę Artystyczną miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego. Kolejny jego film, czyli „Na północ od Kalabrii” (2010) otrzymał dwie nagrody na prestiżowym festiwalu DOK. Leipzig – Nagroda Jury Ekumenicznego i Nagroda Trade Union ver.di. Adresat listu gratulacyjnego Prezydenta RP za sukcesy filmowe za granicą. Beneficjent Nagrody dla Najlepszego Krótkometrażowego Filmu Dokumentalnego na IDFA (International Documentary Film Festival Amsterdam) w 2017 roku za  film „Żalanasz – Pusty Brzeg”. Tytuł ten został także nagrodzony Złotą Żabą na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych „Camerimage”. Wcześniej, choć w tym samym 2017 roku, zadebiutował na Krakowskim Festiwalu Filmowym, gdzie otrzymał Nagrodę Prezesa Stowarzyszenia Filmowców Polskich za montaż. Razem z Maciejem Cuske i Edytą Wróblewską jest wykładowcą kursu Przedszkole Filmowe w Szkole Wajdy.

(http://wajdaschool.pl/instructor/marcin-sauter/ )