"Pianoforte" Jakuba Piątka. Laureat międzynarodowej Nagrody Emmy w Kinie Nokowym

 

Pod koniec listopada twórcy filmu Pianoforte odebrali w Nowym Jorku prestiżową nagrodę Emmy. To nie pierwsze i z pewnością nie ostatnie laury dla niezwykłego dokumentu o Konkursie Chopinowskim. „To emocjonalna podróż, podczas której będziecie się śmiali i płakali” - napisał Marcin Radomski na portalu onet.pl¹, dodając, że reżyser stworzył film nie tyle z myślą o zwycięzcach, co przegranych.

W styczniu Pianoforte zobaczą widzowie Nokowego Kina. Po projekcji zapraszamy na spotkanie z reżyserem Jakubem Piątkiem. To będzie już trzecie spotkanie kinonokowej publiczności z tym znakomitym twórcą i sympatycznym rozmówcą. Przyjdźcie do nas 10.01.2025 na godzinę 18:00. WSTĘP WOLNY! 

PIANOFORTE

Film dokumentalny

Produkcja: Polska

Rok produkcji: 2023

Premiera: 2024. 02. 16

Barwny, 89 min

Reżyseria: Jakub Piątek

Zdjęcia: Filip Drożdż

Dźwięk: Anna Rok, Michał Fojcik, Joanna Popowicz

Montaż: Urszula Klimek-Piątek

Opowieść o wchodzących w dorosłość uczestnikach i uczestniczkach legendarnego Konkursu Chopinowskiego. Do pierwszego etapu ostatniej edycji w 2021 roku przeszło 87 wybitnych muzyków, po kilkunastu dniach w finale znalazło się miejsce tylko dla najlepszej dwunastki. Bohaterami filmu są młodzi ludzie pochodzący ze wszystkich stron świata. Łączy ich jedno – od dzieciństwa poświęcili się bez reszty grze na fortepianie.

Ich zmagania to prawdziwy emocjonalny rollercoaster. Muszą nauczyć się znosić ogromną presję związaną z rywalizacją. Pierwszy raz w historii ekipie filmowej udało się zajrzeć w takim stopniu za kulisy Filharmonii Narodowej, żeby pokazać panującą tam atmosferę konkursowej presji. Jakub Piątek towarzyszy także bohaterom i bohaterkom w codziennym życiu, prezentując wielowymiarowy obraz utalentowanych ludzi o niezwykłych osobowościach.

https://filmpolski.pl/fp/index.php?film=1263785

JAKUB PIĄTEK

Urodzony w 1985 roku. Polski reżyser i scenarzysta filmowy. Absolwent PWSFTviT w Łodzi. Przed rozpoczęciem studiów reżyserskich pracował jako dziennikarz i animator kultury. Od 2021 wykłada reżyserię filmu fabularnego w Łódzkiej Szkole Filmowej, a także film dokumentalny na sztukach społecznych Instytutu Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego. Jego debiutancki film „Matka" (2009), wyprodukowany przez Wajda Studio, był pokazywany na ponad pięćdziesięciu międzynarodowych festiwalach i otrzymał kilka nagród. 

W 2014 roku ukończył film dokumentalny „One Man Show", którego premiera odbyła się na Krakowskim FF i DOK Leipzig. W 2018 roku zrealizował krótki film fabularny „Users" (premiera w Krakowie i na Slamdance). W 2021 roku jego pełnometrażowy debiut fabularny „Prime Time" miał premierę na festiwalu Sundance i trafił na platformę Netflix we wszystkich regionach świata. 

Laureat wielu nagród na festiwalach filmowych w kraju i za granicą, między innym International Emmy Awards w kategorii „Arts Programming” za film „Pianoforte”.

Na podstawie: https://archiwum2023.wkinach.mdag.pl/20/pl/warszawa/guest/Jakub+Pi%25C4%2585tek oraz https://pl.wikipedia.org/wiki/Jakub_Pi%C4%85tek

 

1https://kultura.onet.pl/film/recenzje/pianoforte-ten-film-wciaga-rownie-mocno-jak-konkurs-chopinowski-recenzja/z5zd562

"A czego tu się bać?" i spotkanie z Katarzyną Korpolewską - fotorelacja

8 listopada - pokaz filmu dokumentalnego "A czego tu się bać?" Małgorzaty Szumowskiej i spotkanie z psycholożką Katarzyną Korpolewską.

fot. Mariusz Maj

 

 fot. Stanisława Ossowska

A czego tu się bać? Małgorzaty Szumowskiej w Kinie Nokowym – o przemijaniu i przeżywaniu straty opowie dr Katarzyna Korpolewska

 

W listopadzie pokażemy dokument A czego tu się bać? w reżyserii Małgorzaty Szumowskiej. Ten film to swego rodzaju mazurska księga życia i umierania¹. Jednak „po swój rewelacyjny materiał reżyserka nie musiała jechać do Tybetu² – wyjaśnia Tadeusz Sobolewski w Gazecie Wyborczej. – Wystarczyło, że zapukała do sąsiadów na mazurskiej wsi, gdzie ma dom.” Opowiedzieli jej oni o zanikających zwyczajach i rytuałach związanych ze śmiercią, o tym, jak radzą sobie ze stratą, jak myślą o własnej śmierci. „Jej film uderza w potęgę przesądu – przekonuje Sobolewski. – Tym przesądem nie jest bynajmniej rytuał żegnania umarłego ani serdeczna więź żywych z odchodzącym. Przesądem jest milczenie, lęk, poczucie winy, z którym ludzie nie wiedzą, co począć".³ Po projekcji zapraszamy na spotkanie z dr Katarzyną Korpolewską. Przyjdźcie do nas 8 listopada (piątek) na godzinę 18:00. WSTĘP WOLNY

 

A CZEGO TU SIĘ BAĆ?

Film dokumentalny

Produkcja: Polska

Rok produkcji: 2006

Barwny, 39 min

Scenariusz i reżyseria: Małgorzata Szumowska

Zdjęcia: Jacek Drosio

Muzyka: Adam Walicki, Marcin Rychter

Dźwięk: Piotr Fede, Norbert Zając

Montaż: Jacek Drosio

O rytuałach, zwyczajach i wierzeniach dotyczących śmierci opowiadają mieszkańcy jednej z mazurskich wiosek. Zwyczajnie, jak o innych sprawach, a jednocześnie szczerze, ze swadą i humorem. Oni śmierć oswoili, ludziom w miastach brakuje czasu, by o niej myśleć. Powoduje to strach przed jej nadejściem. "A czego tu się bać?" – dziwią się bohaterowie filmu.

https://www.filmpolski.pl/fp/index.php?film=4222376

Zmiana gościni Kina Nokowego - po spotkaniu zapraszamy na spotkanie z dr Katarzyną Korpolewską 

KATARZYNA KORPOLEWSKA-MAKUCH 

źródło: https://www.rp.pl/plus-minus/art1784381-praca-jest-wazna-w-zyciu-jej-brak-obniza-samoocene-prowadzi-do-depresji

 

Psycholożka kliniczna i doktora psychologii społecznej. Posiada ponad trzydziestoletnie doświadczenie w realizacji szkoleń w obszarach: rozwoju osobistego, komunikacji, negocjacji, zarządzania, budowania zespołu, zarządzania kryzysem, wystąpień publicznych, oddziaływań perswazyjnych, przywództwa, zarządzania zmianą, obsługi klienta, sprzedaży. W 2004 roku uhonorowana przez „PROFIT” tytułem: Najlepszy trener w kategorii: „Zarządzanie ludźmi”, wieloletnia pracownica Wydziału Psychologii Uniwersytetu Warszawskiego, Wyższej Szkoły Komunikowania i Mediów Społecznych, Akademii Teatralnej, Wyższej Szkoły Przedsiębiorczości i Zarządzania im. L. Koźmińskiego i obecnie Szkoły Głównej Handlowej. W Nadarzyńskim Ośrodku Kultury prowadzi Akademię Dobrych Relacji dla studentów i studentek Uniwersytetu Trzeciego Wieku, we współpracy z NOK tworzy też autorskie warsztaty dla uczniów i uczennic nadarzyńskiego liceum.

------------------------------------------------------------------------

1Parafraza tytułu książki autorstwa Sogyal Rinpocze „Tybetańska księga życia i umierania”

2https://wyborcza.pl/7,75410,4038651.html

3https://wyborcza.pl/7,75410,4038651.html

Pokaz "Mocnego Człowieka" z muzyką na żywo i spotkanie z Marcinem Pukalukiem

 

18 października - pokaz filmu niemego "Mocny Człowiek" z muzyką na żywo i spotkanie Marcinem Pukalukiem, muzykiem.

 

Odnalezione dzieło polskiej kinematografii w NOK

 

źródło: https://pl.wikipedia.org/wiki/Mocny_cz%C5%82owiek#/media/Plik:Mocny_cz%C5%82owiek_1929.jpg

 Kinonokowy sezon tradycyjnie rozpoczynamy filmem z muzyką na żywo. W tym roku będzie to „Mocny Człowiek”, znakomity dramat psychologiczny z 1929 w reżyserii Henryka Szaro. Film zaginął podczas II wojny światowej. Odnaleziono go dopiero 1997 roku w Królewskim Archiwum w Brukseli. Dlaczego tam? Ponieważ tuż po realizacji został sprzedany do kilku krajów Europy Zachodniej. „Zrekonstruowany cyfrowo przez Filmotekę Narodową wzbudził zachwyt publiczności i krytyków i został uznany za jedno ze szczytowych osiągnięć polskiego kina sprzed 1939 roku”- pisze Robert Birkholc na culture.pl¹. „Nieme cudo”² - zachwyca viccaeineo na Filmwebie.

Do tego niezwykłego dzieła, również tradycyjnie, zagra Marcin Pukaluk, znany kinonokowej publiczności kompozytor, performer i producent muzyczny, który od ponad dekady zajmuje się wykonywaniem muzyki na żywo do niemych filmów. Po pokazie zapraszamy na rozmowę z muzykiem. Przyjdźcie do nas 18 października (piątek) na godzinę 18:30. WSTĘP WOLNY!

MOCNY CZŁOWIEK

Film fabularny, niemy, 78 min.

Produkcja:Polska

Rok produkcji: 1929

Reżyseria: Henryk Szaro

Pierwowzór: powieść "MOCNY CZŁOWIEK" Stanisława Przybyszewskiego

Pisarz Henryk Bielecki doprowadza do śmierci przyjaciela, by ukraść rękopis jego książki. Wydaje ją pod własnym nazwiskiem i zdobywa sławę. Jednak przed jej sceniczną premierą tajemnice Bieleckiego zaczynają wychodzić na jaw...

http://www.repozytorium.fn.org.pl/?q=pl/node/5272

"Mocny człowiek" jest szczególnie cennym filmem w kolekcji Filmoteki Narodowej. Po II wojnie światowej w Polsce nie zachowała się żadna kopia, film uznano za zaginiony. W 1997 został odnaleziony w archiwum filmowym w Belgii. "Mocny człowiek", jeden z ostatnich polskich filmów epoki kina niemego, jest znakomitą adaptacją powieści Stanisława Przybyszewskiego. W realizacji tego przejmującego i bardzo współczesnego dramatu wzięły udział, oprócz znanych polskich aktorów, gwiazdy europejskiego kina. Tytułową rolę brawurowo zagrał Grzegorz Chmara, znany rosyjski aktor, należący do Teatru Stanisławskiego. W filmie debiutowała niemiecka aktorka Agnes Kuck. Operatorem był Włoch Giovanni Vitrotti, autor zdjęć do znanej włoskiej produkcji "Quo Vadis". "Mocny człowiek" to psychologiczny dramat ukazujący kolejne etapy moralnego upadku artysty. Główny bohater - Henryk Bielecki - jest typem człowieka, dążącego za wszelką cenę do sławy i bogactwa. Morduje podstępnie swojego przyjaciela pisarza i wydaje jego rękopisy pod własnym nazwiskiem. Film stanowi doskonałe studium artysty, który przegrywa w walce z własnym sumieniem.

https://film.interia.pl/film-mocny-czlowiek,fId,357#utm_source=paste&utm_medium=paste&utm_campaign=firefox

MARCIN PUKALUK

Kompozytor, performer i producent muzyczny. Od kilkunastu lat zajmuje się wykonywaniem muzyki na żywo do filmów niemych. Ma na swoim koncie 2 solowe płyty z muzyką filmową oraz setki seansów z muzyką na żywo. Grał do filmów niemych na prestiżowych festiwalach w Polsce (American Film Festival, Plus Camerimage czy Sputnik nad Polską) oraz na dużych, międzynarodowych festiwalach, m.in. Denver Film Festival, Batumi International Art-House Film Festival czy też najstarszy i największy festiwal filmu niemego na świecie Pordenone Silent Film Festival.

Jest zwycięzcą organizowanego przez Vivarto konkursu na najlepszą autorską muzykę do słynnej komedii "Generał" Bustera Keatona (2011) oraz laureatem I nagrody w konkursie taperskim festiwalu Muzyka na Plan w Tarnowskich Górach (2012).

Jego muzyka pojawiała się w pierwszej dziesiątce Listy Przebojów Muzyki Filmowej RMF Classic.

------------------------------------------------------------------------

1 https://culture.pl/pl/dzielo/mocny-czlowiek

2 https://www.filmweb.pl/film/Mocny+cz%C5%82owiek-1929-180603/discussion/Mocny+film,2234871 

Pokaz filmów animowanych i spotkanie z Hanną Margolis - fotorelacja

 

8 marca - pokaz krótkometrażowych dzieł polskiej animacji wyreżyserowanych przez kobiety i spotkanie z Hanną Margolis, reżyserką i filmoznawczynią.

 

Od niewidzialnych pomocnic do utytułowanych reżyserek czyli 8 marca w Kinie Nokowym

 kadr z filmu "Moc Heroic" Hanny Margolis

O czym można rozmawiać w Kinie Nokowym w Dniu Kobiet? Oczywiście o kobietach. Na przykład twórczyniach filmów animowanych. Tych, które – niedostrzegane - pracowały na sukcesy innych autorów, zwykle mężczyzn. Jak i tych, którym udało się osiągać sukcesy pod własnym nazwiskiem. Pokażemy pięć krótkometrażowych dzieł polskiej animacji, wyreżyserowanych przez kobiety. A po projekcji zaprosimy na spotkanie z Hanną Margolis, reżyserką filmów animowanych, historyczką i krytyczką sztuki, dziennikarką, autorką książki „Niewidzialną ręką. Filmy animowane kobiet w (męskich) strukturach kinematografii w Polsce”. I choć rozmawiać będziemy o niszowej, zdawałoby się, dziedzinie sztuki filmowej, opowieść o kobietach będzie uniwersalna. Zapraszamy 8 marca na godzinę 18:00 do siedziby NOK. WSTĘP WOLNY!

(…) W studiach animacji, tak jak w innych ówczesnych przedsiębiorstwach, nie brakowało kobiet na niskich stanowiskach. Pracowały jako niewidoczne pomocnice: animatorki, fazistki, malarki, krawcowe itp. Bardzo często były lepiej wykształcone od studyjnych kolegów. Jednak nawet jeśli z etatu animatorki awansowały na etat reżysera, jak Zofia Ołdak, Anna Maliszewska i Zofia Oraczewska, nie miały tej sprawczości, jaką mieli mężczyźni. Pierwsza kobieta – Aleksandra Krojewo – została zatrudniona na etacie reżysera w studiu animacji dopiero pod koniec lat 80. – pisze Hanna Margolis w swojej pracy doktorskiej, za którą otrzymała Nagrodę im. Alicji Helman dla najlepszej pracy doktorskiej w zakresie filmoznawstwa obronionej w 2021 roku. W styczniu bieżącego roku praca ta została opublikowana przez Universitas w formie książki, pod tytułem „Niewidzialną ręką. Filmy animowane kobiet w (męskich) strukturach kinematografii w Polsce”.

W Kinie Nokowym, prócz filmów wymienionych powyżej Hanny Margolis („Mock Heroic” 2019) i Zofii Oraczewskiej („Lot trzmiela” 1979), pokażemy dzieła duetu w składzie Halina Bielińska i Włodzimierz Haupe („Zmiana warty” 1959) , Małgorzaty Bosek („Dokumanimo”, premiera 8 marca, czyli w sam Dzień Kobiet, w roku 2013) i Ewy Borysewicz („Do serca Twego” 2014).

Zaprezentujemy dzięki temu twórczość zarówno autorek, które pracowały w czasach kobiecej niewidzialności, jak współcześnie, kiedy to dzieła wyreżyserowane kobiecą ręką (wreszcie widzialną) otrzymują najwyższe laury na ważnych festiwalach filmowych.

Są to zarazem bohaterki (jedne z wielu) książki Hanny Margolis, absolwentki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie oraz Uniwersytetu Warszawskiego, historyczki sztuki, krytyczki filmowej, kuratorki programów filmowych, selekcjonerki i jurorki festiwali, autorki filmów animowanych oraz wielu publikacji na temat polskiej animacji – niezwykłej kobiety, z którą będziecie Państwo mieli okazję porozmawiać 8 marca.

"Film balkonowy" i spotkanie z Pawłem Łozińskim - fotorelacja

16 lutego - pokaz filmu "Film balkonowy" i spotkanie z reżyserem Pawłem Łozińskim.

foto: Mariusz Maj

Paweł Łoziński i „Film balkonowy” w Kinie Nokowym

(…) Niby prosty, ale jak niecodzienny pomysł! Przeżyłam całą gamę emocji - od zaciekawienia, poprzez najszczerszy do łez śmiech aż do prawdziwego smutku. I jakże mi było żal, że seans już się skończył. Coś pięknego - tak o „Filmie Balkonowym” pisze na Filmwebie Agatonik¹. W lutym w Kinie Nokowym wyjątkowy, nagradzany w kraju i za granicą dokument, a po projekcji spotkanie z jego autorem, wybitnym dokumentalistą Pawłem Łozińskim.

Zapraszamy 16 lutego na godzinę 18:00 do siedziby NOK. WSTĘP WOLNY!

 

źródło: https://www.againstgravity.pl/films/film-balkonowy

Film Balkonowy

scenariusz, reżyseria, zdjęcia: Paweł Łoziński

muzyka: Jan Duszyński

montaż: Paweł Łoziński, Piasek & Wójcik

gatunek: dokumentalny

produkcja: Polska, 2021

czas trwania: 100 min.

Czy każdy może być bohaterem filmu? Czy świat da się zamknąć w jednym kadrze? Reżyser Paweł Łoziński przygląda się ludziom ze swojego balkonu. Przechodzą uśmiechnięci, smutni, zamyśleni, zagapieni w telefony, młodzi i starzy. Mieszkańcy dzielnicy, albo przypadkowi goście, zwyczajni przechodnie. Autor zaczepia, zadaje pytania, rozmawia o tym jak radzą sobie z życiem. Stojąc tam z kamerą przez ponad 2 lata stworzył miejsce dialogu, świecki konfesjonał, przy którym każdy może się zatrzymać i opowiedzieć o sobie innym ludziom. Bohaterowie niosą w sobie zagadki i tajemnice, nie dają się łatwo zaszufladkować.

Każda ludzka historia jest wyjątkowa, a życie jest nie do wymyślenia. "Film balkonowy" to radykalny powrót do początków kina, kiedy człowiek przychodził do kamery. Może wystarczy zatrzymać się na dłużej, żeby zobaczyć więcej?

https://www.filmpolski.pl/fp/index.php?film=1257852

 

 

źródło: https://www.polishdocs.pl/en/sound/1/pawel_lozinski

 Paweł Łoziński

ur. 1965 r. w Warszawie. Reżyser, scenarzysta, operator i producent filmów dokumentalnych. Absolwent Wydziału Reżyserii PWSFTviT w Łodzi. Autor ponad 20 filmów dokumentalnych wielokrotnie nagradzanych na polskich i międzynarodowych festiwalach. Robi pełne emocji autorskie filmy dokumentalne opowiadające o ludziach w sposób niezwykle intymny. Międzynarodowe uznanie zdobył swoim dokumentalnym debiutem “Miejsce urodzenia” (1992). Kolejne filmy „Siostry” (1999), „Taka historia”, (1999), „Chemia” (2009), „Ojciec i Syn” (2013), „Nawet nie wiesz jak bardzo Cię kocham” (2016), „Film balkonowy” (2021) - uznawane za nowatorskie, otwierają nowe pola tematów i nieznane przestrzenie w filmie dokumentalnym. Laureat prestiżowych nagród festiwalowych, min. w Locarno, Rio de Janeiro, Paryżu, Lipsku i Krakowie.

https://www.polishdocs.pl/pl/rezyser/1/pawel_lozinski

1https://www.filmweb.pl/film/Film+balkonowy-2021-877376/discussion/Jaki+jest+sens+%C5%BCycia+%C5%BBycie,3251750